說到印象派，代表人物肯定是克勞德。莫內，他所繪畫的"日出.印象"、"睡蓮.花園"，在很多地方都能看見，細膩的筆觸，繽紛的色彩，溫暖而療癒人心，大家可能很難想像的是，在當時的藝術氛圍都是以擬真為主，就是盡量掩蓋掉"繪畫的痕跡"，印象派則打破了這樣的常規，為什麼會有印象派興起?就是因為莫內一派的畫家不願意只在室內僅憑記憶素描，而是在戶外作畫，用親眼所見的實景去呈現整個光影色彩畫面，這就是「外光主義」，再加上那個時期顏料取得容易，有很多新穎的顏色跟管狀的顏料，讓畫家們能更輕易的在光線快速變換的室外作畫，運用明亮高對比的色彩，來詮釋他們追求的光影變化，捨棄了細節跟真實，帶入更多氛圍跟情感，才是印象派追求的精神。
傳統派與印象派繪畫主題的差別，傳統派大部分都以皇宮貴族人物作為展現主題，印象派則是著重描寫市井小民的生活，特別是戶外活動，跟傳統派的主題相比，印象派顯然更接地氣。
印象派一詞的起源，原先是藝術評論家 路易.勒魯瓦對莫內作品「日出.印象」給的嘲諷，他覺得這幅作品是素描草稿不是完整畫作，後來印象派大受歡迎，結果反而造就了莫內獲得「印象派之父」美名，倒是無心插柳的結果了。
莫內與他的朋友們，除了莫內其實還有不少畫家都屬於印象派的範疇，這次在台北新光三越A11館所舉辦的印象莫內-光影藝術展，廣義來說，應該是莫內和他的朋友們，
因為展出的作品，不只有莫內的畫作，還有像是畢沙羅、雷諾瓦、塞尚、竇加、羅德列克...等。
展覽分作三區，分別是前導介紹區:用時間軸展現印象派與當時歐陸社會的聯繫，長形畫框羅列每一位作家生平、代表畫作、說過的名言...等等。
像莫內說的「當我終於真正打開眼界，認識大自然的同時，我也學會了如何去愛它。」
在前導介紹區，有個必拍的布景就是「莫內橋」，這是用被稱作「莫內花園」的莫內故居-吉維尼為靈感，並且參考了莫內長期創作的「睡蓮池上的拱橋」、「睡蓮」，兩幅作品，重現莫內花園的日式步橋風光，
話說我一直很想去日本看紫藤花，還沒機會飛出國，先在台北圓夢，
不管是正面畫框還是兩邊圓拱門都很好拍，可以說是網美必拍的展覽。
值得一提的是，為了讓大家對印象莫內-光影藝術的沉浸式體驗更加深刻，展覽還加入香氛體驗，前調是檸檬、萊姆，中調(可以說是香氛的核心)茉莉花、天竺葵、橙花，後調則有廣藿香、雪松、麝香、松樹。
不過，我必須說句老實話，我自己是覺得香氛味道沒有那麼明顯，可能要加點想像力。
沉浸式投影區
可以說是這次印象莫內-光影藝術展的最大亮點，運用了用SENSORY4TM感映技術，
結合多軌動態影像、影像級環繞音效、40部高畫質投影機的獨特系統，
在高達5尺多的多頻幕投影，將超過2000多幅的作品，濃縮在40分鐘的影片呈現，
將19世紀的法國及三個落的印象派「大都會」「日常風光」「外光主義」淋漓盡致的呈現，
不只是影像，更有音樂，法國作曲家克勞德.德布西和莫里斯、拉威爾，可以說是音樂界的印象派代表，他們的音樂著重暗示跟氛圍，主要以表達情緒及抒發情感為主，對於細節的部份反而不是著墨的重點，裡面用了歡快的康康舞，也有優雅綿長的天鵝湖。
除了360度環繞的投影幕外，地上也有長形劇幕，跟周圍互相呼應，
喜歡攝影拍照的朋友，建議從不同角度取景，也可拍攝影片或許能有不一樣的收穫。
繪畫區
這一區備有幾個畫板，投影幕上的教學影片正在教大家怎麼畫出莫內的經典作品
「日式步橋」
離開前可以在伴手禮店購買周邊商品，特別推薦印象莫內-光影藝術的展覽專刊，對於每一位印象派畫家都有詳細的介紹。
印象莫內－光影體驗展 Monet & Friends Taiwan
- 展覽時間：2022／01／14（五）一 04／05（二）
- 展覽地點：新光三越A11 LegacyMax（台北市松壽路11號6樓）
- 開放時間：11:00~20:00（最後入場時間 19:30）
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